Zootopia de la genèse à la renaissance avec Zootopia 2

Le premier Zootopia (2016) est né d’une volonté des studios Disney de moderniser le film d’animation animalier en l’ancrant dans une métropole contemporaine, avec des thèmes sociaux forts comme les préjugés et la discrimination. La ville est entièrement conçue pour accueillir des espèces animales très différentes, chacune avec ses besoins biologiques et culturels.

L’idée initiale, portée par Byron Howard, Rich Moore et Jared Bush, était de créer une ville entièrement peuplée d’animaux anthropomorphes, chacun vivant dans un quartier adapté à son espèce (Sahara Square pour les animaux du désert, Tundraville pour les créatures polaires, etc.).

Le storytelling repose sur une intrigue policière solide. Judy Hopps, première lapine policière, enquête sur une série de disparitions, mais surtout sur un message social puissant : préjugés, discrimination, peur de l’autre. Cette double lecture a permis au film de toucher un public très large.

Les réalisateurs de Disney n’imitent personne, ils s’inspirent des codes du cinéma policier pour donner au film une tension narrative constante

La suite, Zootopia 2, sortie en novembre 2025, reprend Judy Hopps et Nick Wilde dans une nouvelle enquête, et a déjà battu des records au box-office mondial. Sous couverture, cette fois, ils explorent des zones inédites de la ville et affrontent un serpent venimeux qui menace l’équilibre de Zootopia.

La naissance d’un monde animalier moderne était une volonté de Disney pour moderniser son récit et accrocher un nouveau public. Maintenant, La relation Judy/Nick est mise à l’épreuve, renforçant la dimension émotionnelle.
Le film explore des thèmes comme la confiance, la peur collective et la responsabilité politique.

Les fondamentaux de Zootopia (2016) lui a permis de remporté l’Oscar du meilleur film d’animation en 2017. Avec le succès que connait le film et les critiques qui saluent son excellence technique, son storytelling intelligent et sa capacité à aborder des sujets sociaux complexes, on s’attend encore une fois à une place de choix pour être sélectionné aux Oscars et peut être remporter une belle statuette.

La saga Zootopia est un exemple parfait de ce que l’animation moderne peut offrir : un divertissement familial, une réflexion sociale profonde et une maîtrise technique impressionnante.

Pour rappel, le scénario de base repose sur une intrigue policière classique. Judy Hopps, première lapine policière, enquête sur une série de disparitions, mais enrichie par une thématique sociale forte. Les préjugés, la discrimination et la peur de l’autre sont donc les éléments phares mis en avant pour proner l’acceptation des autres et de leurs différences. Cette profondeur narrative a permis au film de toucher autant les enfants que les adultes.

Un film n’est jamais simple à réaliser et à créer. Les équipes ont travaillé pendant plus de deux ans pour définir la dynamique de la ville et les interactions entre espèces. Chaque séquence a été pensée pour équilibrer humour, tension et message social.

Byron Howard et Rich Moore imposent une mise en scène fluide, inspirée du cinéma policier. Les plans sont construits pour accentuer la verticalité de la ville et la diversité des environnements.

Pour renforcer les éléments visuels, les contrastes de lumière et de couleurs servent à symboliser les tensions sociales. Les scènes dans les quartiers sombres (comme Tundraville) contrastent avec l’éclat de Sahara Square, renforçant le propos sur la diversité.

Afin d’exagérer et de renforcer le discours sur l’intégration inter-espèce, chaque animal a été étudié pour conserver ses caractéristiques biologiques tout en restant crédible dans un univers urbain. La ville est imaginé avec plusieurs points de vue. Des niveaux de lectures différentes sont visibles au premier coup d’oeil, mais parfois des éléments échappent aux spectateur lors du premier visionnage. Chaque espèce trouve sa place, un travail titanesque a été réalisé pour donné à Zootopia une identité visuelle unique.

Un des exemples frappant de l’adaptation des animaux dans cet écosystème surprenant est la mise en scène culte des paresseux à l’administration. Cette idée est née d’un brainstorming humoristique : “Et si le pire cauchemar bureaucratique était incarné par des paresseux ?”.

Des clins doeil sont disséminés dans le film comme une suggestion venant de la série Breaking Bad avec l’apparition d’un laboratoire clandestin de fleurs, preuve que les animateurs s’amusent à glisser des références pop culture.

Disney nous embarque avec cette saga dans un univers différent des traditionnels, voir ennuyeux mondes chantés des princesses. Ce film familial n’est pas un conte. C’est un thriller social déguisé en buddy movie animalier. Pas d’amour mièvre, mais une indépendance de la femme qui veut participer à l’améliortation de son environnement. Elle gagne la confiance de ses collègues par sa ténacité et son engagement malgré les épreuves évidentes et les obstacles qui semblent impossibles à contourner. le film propose une lecture moderne et engagée de l’égalité professionnelle.

Dès les premières minutes, Zootopia installe un constat clair : la police est un milieu dominé par les espèces grandes, fortes… et masculines. Judy Hopps, petite lapine venue de la campagne, doit affronter les moqueries, les doutes et les préjugés de ses collègues.
Elle incarne ainsi toutes les femmes qui, dans la réalité, doivent prouver deux fois plus leur légitimité pour être acceptées dans des secteurs comme la police, l’armée, la politique ou les métiers techniques encore très machos et assez violent vis à vis des femmes au travail.

L’un des points forts du film est de montrer que Judy ne réussit pas en imitant les codes masculins, mais en utilisant ses propres qualités. Zootopia ne dit pas que les femmes doivent “devenir comme les hommes” pour réussir, mais qu’elles peuvent exceller en restant elles-mêmes.

Le récit valorise la compétence plutôt que la force. Il y a aussi une idée de récompense du travail fourni, ce qui n’est pas le cas de nos jours dans nombre de métiers. En montrant Judy dépasser ces barrières, Zootopia offre un miroir aux jeunes spectatrices et spectateurs en leur rappelant que les compétences ne dépendent ni du genre ni du physique.

Zootopia n’est pas seulement un divertissement familial. C’est aussi un film engagé qui, à travers Judy Hopps, défend l’intégration des femmes dans les métiers traditionnellement masculins. En montrant une héroïne compétente, déterminée et indépendante, Disney propose un modèle inspirant qui dépasse largement le cadre de l’animation.